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COUVERTURE STAR - Prettyboy DO
DIRECTEURS DE LA CRÉATION - Derrick Odafi & Jessica Rushforth
PRODUCTEURS CRÉATIFS - Jessica Rushforth & Derrick Odafi
PHOTOGRAPHE - Barbara Premo
DIRECTEUR VISUEL - John Serunjogi
STYLISTE - Malcolm Yaeng
ASSISTANTE STYLISTE - Gloria Iyare
SCÉNARISTE - Jessica Rushforth
MUA - Bénédiction Kambanga
STUDIO - Prendre plus de photos Studio
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On a l'impression que tu as une aura militante en toi, tu penses que ça vient de ton papa ?
P : Ouais mon père est un homme dur, la première fois qu'il m'a dit je t'aime, c'était cette année. Ma relation avec lui a toujours été de lui prouver que j'étais digne. Avant l'année dernière, nous n'avions pas parlé depuis 5 ans juste pour vous faire savoir à quel point il est dur. J'ai l'impression d'avoir été fier de lui l'année dernière.
J'en parle. Je fais toujours des trucs commerciaux, mais j'ai l'impression que les gens ont besoin d'entendre les vraies choses. J'ai déjà mentionné dans mes chansons que nous n'avions jamais parlé et je n'ai souvent pas l'impression que les gens en parlent ou disent ce genre de choses dans la musique nigériane. Mes parents ne voulaient pas que j'écoute de la musique, mais je devais leur prouver que j'en valais la peine en priant Dieu et en travaillant.
Tout comme dans une de tes chansons 'Deh Go Hear Weh', c'est l'idéologie que tu vas entendre à propos de moi.
P : Oui, c'est l'idée, en gros tout le pays. Vous voyez mon frère ici - désigne son manager - c'est un magnat, un magnat du numérique et de la musique. Mais s'il est venu au Nigeria habillé comme ça, ils vont être comme ce que fait ce type, est-ce qu'il fait de la fraude ? Parce qu'au Nigeria, tout ce qu'ils connaissent, ce sont les médecins/avocats.
C'est pour ça que je me bats, au Nigeria, ils ne respectent pas vraiment l'art de savoir où la musique peut vous emmener. Je lui disais l'autre jour qu'ils croient seulement que les médecins et les avocats sont intelligents, je suis foutrement intelligent.
Question suivante, d'où vient le nom de joli garçon ?
P: DO sont mes initiales, le joli garçon vient de ma mère et de ma sœur car c'est comme ça qu'ils m'appelaient et j'étais aussi un grand fan de rock et il l'utilisait beaucoup aussi.
Quels sont les traits que vous aimeriez chez une partenaire féminine?
P : La loyauté… elle doit juste se battre pour quelque chose, quoi que ce soit, elle doit avoir de la passion pour ça.
Full Look, Mowalola
Gloves, Agency 11
La célébrité de Prettyboy DO se propage
Comme 'Wildfire' sur le numéro IX
Lorsque vous pensez aux Afrobeats, les artistes nigérians sont susceptibles d'être l'image de l'endroit où votre esprit vous mène, dont nous savons qu'ils comptent de nombreux noms puissants et influents. Personnalité pionnière, Prettyboy DO est un personnage à ne pas manquer dans la liste actuelle des artistes influents de la centrale de la musique africaine. Cet artiste révolutionnaire né dans le New Jersey offre un son plein d'entrain et vibrant qui ne vous laisse pas sans bouger. Ces sons correspondent parfaitement à son style excentrique, de sa performance de "Jungle Justice" sur COLORS et d'autres singles extrêmement réussis tels que "Same Energy" et "Chop Elbow", vous pouvez voir clairement le reflet de cette créativité. Prettyboy DO est un artiste qui marche sur la corde raide du commentaire social et de la musique expérimentale, créditant son environnement et ses influences personnelles pour ces traits de caractère. Prettyboy est aussi intéressant en personne que dans sa musique, avec des personnalités telles que Dennis Rodman et Sisqo comme influences, son style personnel et son énergie sont distincts de la tête aux pieds, de ses cheveux colorés à son sens expressif du style.
Suite à la sortie récente de son dernier projet, un EP intitulé 'Wildfire' qui a été inspiré par le Livre des Révélations dans la Bible ; Prettyboy DO a su diverger de l'Afro-Pop au Rap en montrant sa polyvalence qui le sépare du reste ! Étant nommé roi de la scène Alte, il n'est pas surprenant que son influence se répande avec une musique qui crée une atmosphère passionnante. Poursuivant son voyage, il semble que le chanteur/rappeur ait pour objectif clair d'être le plus grand et d'inspirer les gens en cours de route, ouvrant ainsi sa propre voie.
WORDS Fidji Gomis Mendy
« La musique a fait de moi un homme. J'ai toujours été amoureux de la musique, même enfant, mais plus encore du côté mode de la musique. Biggie, Mase, Tupac… »
Pull : 3 Paradis
Bijoux : Rathel Wolf
Chapeau : Kara
Lunettes de soleil : celles du styliste
Blazer, Mowalola
NW: When listening to ‘Pink I’ and ‘Pink II’, the experience is such a musical evolution, especially with the compositions, tempo lyrics etc. As if the albums are two sides of a coin. Which one would you resonate with the most?
LF: It is different for the listeners of my music compared to me because, the music I make is what defines my passion and the past experiences that I’ve been through. When making ‘Pink I’, I didn’t see myself as an artist. I was still outside, and I was doing things. The special thing about ‘Pink I’ is that the music I make is polar opposite. If you know me on a personal level; the things that I’m saying on the songs, the image, and the flow, don’t align with what I was completely opposite to how I was living my life. I really could’ve been making drill back then, or something a bit rougher. I think my family and friends were really caught by surprise with that music, and with ‘Pink II’, I was settling more with becoming an artist and “not making music for fun”- I mean I am, but I’m not. Whatever I was doing then, I’m not doing anymore. With ‘Pink I’, there wasn’t that much reflection done upon how deep things were in my life. I just went my about my day getting into trouble, and in the night, I would record music. Interestingly, I had a conversation with someone the other day, and I was telling them that I think I’m going in reverse. Put it this way – When a drill artist makes music before they become known, their lyrics are touching, and their topics are relevant themes. When they gain that notoriety, the context to who they are is gone. When you listen to ‘Pink I’, you think “How does he go from this to that to that and that?” and that’s why I resonate with ‘Pink I’ the most.
NW: Your influence in fashion goes without saying. Who are some of your favourite designers?
LF: Youngers like SilkSyd. I think all the youth creating businesses especially, are my favourite people now because none of them give a fuck about high end clothes. At 19 or 20, no one is realistically getting Louis Vuitton, so you’re more likely to rummage around the artistic concepts of Syd. Any young person that says ‘I make clothes’ makes me inspired, because they want to put something out that is their own, just like I do with my music.
NW: You have a great relationship with Matthew Williams; Why do you think that friendship has flourished over the years?
LF: I’ve known Matthew through Skepta, and since then, we’ve done loads of work together. I’m such a fan and in awe of the way he does things. When a designer makes clothes, it’s fascinating to see how other people use their style from their work and bring it to a new level. I see that connection within the relationship between me and Matthew, as well as being great friends.
" Égalité, tout doit être égal. Pas de classisme, de tribalisme, de racisme - pas d'ismes. "
NW: Speaking of collaborators, another individual that is evident in your music and style is Dagye - Where did your bond with the designer come from?
LF: I’ve known my brother for a very long time, and through fashion. I’m a closed person whereas he’s someone that’s bubbly and outside and opposites attract. I’m close with him because he’s my eye or ears – There are certain things that I wouldn’t do if he wasn’t there, both in the music and fashion eye.
NW: With the all black leather aesthetic that you so infamously depict and channel, and people replicate through various platforms, how has that become something that is a part of you?
LF: That dark mode is my natural mode, yes, but the aesthetic is more a certain swag. I don’t try to make people stick to a certain thing as they are fans. I’d call my clothing theme ‘Mafia’ if we were to name something – Black and White, mafia tone. My purple look is the ‘LIFE IN HELL’ swag and it comes from how I move in life. If you ask Syd or Trench, those that I hang out with, i guess the vamp connection is more about the timings I’m at the studio for.
NW: You’ve been a leader in fashion since your entry into the fashion industry; What inspires you to go in a new direction fashion-wise?
LF: See, this is the funniest thing, I feel like I’m always going into a new direction. I do crazier things away from the public eye than in front of it. Again, there’s no one single inspiration, and I’m always shopping, and going on tour, interestingly, allows me to go into a new fashion direction. When I go different cities, I feel the need to fill in a gap and wear something unique. New York is one of my favourite places to get dressed and find a new swag.
C'était en quelque sorte destiné, c'était un processus mais vous ne savez pas quel était le processus.
P : Ouais, tu ne sais pas ce que tu trouverais en rencontrant des gens. La chose grossit. C'est Dieu. C'est Dieu et le travail.
Quelles autres choses créatives faites-vous en dehors de la musique ?
P : Film, je réalise beaucoup de mes clips. J'irai probablement dans le cinéma en fonction de mon ambition et de ma volonté d'y aller. Je veux vraiment commencer maintenant.
Avez-vous un styliste? Si non, d'où vient-il ?
P : Je suis juste sur Instagram, je sauvegarde des choses, puis je les mélange.
L'un de nos projets préférés est votre projet 2018, quels ont été vos moments préférés pour le créer.
P : Quand je suis revenu à Lagos, j'étais allé à Birmingham et LA, et cette fois j'ai décidé que j'allais abandonner un projet. Ensuite, j'ai eu une conversation avec mon cousin qui m'a dit "tu dois laisser tomber un projet, laisser tomber quelque chose et connaître ton son, comme si tes singles éclataient, tu es dope mais tu dois connaître ton son". Alors boum, une fois qu'il a dit que j'étais cool, allons-y, allons-y. J'avais un tas de musique que j'avais déjà enregistré, je me rends à Londres pour enregistrer 2 chansons. Allez à Lagos, commencez à enregistrer avec mes garçons, Hugo, puis nous en avons 2 dans le sac. Maintenant, nous pouvons avoir un spectacle… un mec me fait chier, je déteste la politique de l'industrie, si nous travaillons dur, vous êtes capable de travailler dur, allons-y, profitons de cette opportunité. Je vais chercher un n****s de l'industrie du spectacle qui essaie de baiser avec moi, je suis énervé comme l'enfer. Mais après le spectacle, je suis énervé, je vais dans son studio et je lui dis de me jouer quelque chose et ce rythme m'a rendu le plus heureux que j'aie ressenti. Remonter
Full Look: Mowalola
" Je me vois être l'un des GOATS à le faire musicalement au Nigeria, si je fais toujours de la musique ."
You have had many sold-out shows in the UK and US, is anything different for you performing oversees?
In the UK, they know properly what I’m saying and what I’m representing. For example, when I say on ‘DON’T TALK’, “Stop tryna match promoting your baddie, she not even black don’t talk”. They understand it immediately, but in the US, they just rage out and enjoy. In the UK, we’re cultural – African, Caribbean, White, we’re from everywhere.
You’ve previously discussed the diverse range of talent in the UK, but we see you as a vanguard in a whole new wave coming from the city, how would you describe the lane you have built for yourself and others?
I think I’m the wrong person to answer that question because sometimes I’m not as aware. I may have a bigger impact than I think, but I need 200 versions of me to be seen as being a vanguard. I see myself in Fimiguerrero and other upcoming young artists as they’re so sick and talented. There’s 200 of Fredos, Daves and DBEs and until I see 200 versions of myself, I can’t really see myself being that leader. I can’t tell my impact just yet. I feel it coming though, as these young artists come up to me and say how in awe they are. I’m just like that with Skepta, Gucci Mane and David Bowie. If a lot of people can take something from you and you are that influence, you can then say you’ve built that legacy.
NW: Your bond with Leomie is extremely strong, what trait of hers do you try to apply more to how you approach life?
LF: She’s very personal and very good with people! I need to learn to be better with people socially to be fair, as I’m very to myself. She’d talk to everyone; she has a very good attitude in public places, and she is a very public person. I admire that a lot about her.
NW: Talk to us about your creative relationship with Skepta. What is your favourite song you have collaborated on? After you created that song, how has that solidified that relationship?
LF: It’s a song that’s not out yet, the lyrics are deep too. I remember, he called me a year after we made a song together and expressed how touching a lyric was to him. Ever since then, we’ve been close.
NW: Speaking of Life, how is Life in Hell?
LF: Amazing. Honest. True. It’s something we should all look for. Your worst days are really your best days. If something is terrible on Wednesday, by Sunday, what do you remember? Everything; and you come from that place to be in a better one.
Pourquoi pensez-vous qu'il est important pour les nouveaux musiciens venant du Nigeria de rester connectés et de collaborer souvent.
P : Important pour nous de gagner de l'argent, numéro un. Nous arrivons en même temps, et cela nous rassemble. Nous avons la même mission de connecter les gens à la musique africaine, de leur montrer que c'est une nouvelle époque dans notre pays, nous nous soutenons tous et cela s'inspire les uns les autres et les autres artistes aussi.
Beaucoup d'entre vous brillent en ce moment, mais certaines personnes qui peuvent s'y perdre sont les producteurs. Quels sont les producteurs avec lesquels vous travaillez souvent ?
P : Higo, DARE, Adey... Beaucoup de producteurs avec qui je travaille, j'ai rencontré lors de mon come up, et c'est vrai ce qu'ils disent sur les producteurs qui se perdent ou qui sont laissés pour compte, mais cette génération de producteurs, ils se battent pour leur droit… ils sont tous tellement dingues et je sens que leur nom et leurs marques vont se répandre dans le monde entier. Au fur et à mesure que je grandis, mon peuple grandira avec moi.
Un autre élément de vous sont vos visuels, et vous dites que vous connaissez vos films. Parlez-nous de personnes comme TSE et pourquoi vous aimez travailler avec lui.
P : J'ai commencé avec eux, et ils comprennent ma vision, pas seulement les images et les visuels mais tout, à quoi tout ressemble et se sent… Je suis un combattant pour les arts dans notre pays, et mon peuple, l'équipe visuelle, les producteurs, ont tous cet esprit similaire à se battre pour lui aussi.
Quelqu'un qui est proche de nous est Chuka Nwobi, et il travaille aussi avec vous, qu'est-ce que ça fait de travailler avec lui ?
C'est mon frère, l'un des plus passionnés par les arts, l'une des personnes les plus passionnées que je connaisse. Il est l'un des plus jeunes, mais même alors, je lui parle toujours. Nous avons travaillé ensemble sur de nombreux projets, il a joué un rôle très important dans la vidéo 'Dey Go Hear Weh'.
Vous êtes un gars très expressif, à quelle fréquence changez-vous de couleur de cheveux ?
P : Chaque mois
Vous avez parlé de faire de la musique pour aborder des sujets politiques, etc. Quelles sont les choses sociales qui sont les plus importantes pour vous ?
Égalité, tout doit être égal. Pas de classisme, de tribalisme, de racisme - pas d'ismes. L'égalité des chances pour tout le monde est la première chose que je ressens.
NW: What have been the defining moments in your career? Your progress is seen to be extremely significant!
LF: I’m very self-critical. People may say that me having sold out shows should be defining moments, but no. I want to do Wembley, I want to do O2 Arena, so I don’t have that defining moment yet. I have a few more chapters in the story that is my career. When I do get sold out dates in those arenas, I’ll come back and answer yes to that question. I feel like I’ve been held back from how fast my career has been going too.
NW: On Elon Musk you mention “that song you say, the level I play is the hardest one”, What are some of the most difficult things you have encountered competing at the highest level?
LF: I mean, just realising that this game is not based on talent or on how good your song is. It’s everything else, particularly that for everyone, the game is not forever, that’s the hard part. I want my music to be forever, but I think the more we evolve as people, the less time songs survive. Some people aren’t lasting 50 plus years, and to defy that, you have to work and put your music out faster as an artist now. Back then, an artist can drop 5 albums in 10 years. Now, you must drop 5 albums within a year to be on that same level of recognition. If you want to thrive, people have to know a lot about you.
Vest, Sukokudo
Mesh Top, Natasha Zillow
Trousers, Bianca Saunders
Chains, Feather Pendants
Shoes, Artist’s Own
NW: ‘FIRST DEGREE’ came out of nowhere with the most abrasive energy. What caused the energy behind songs like ‘MURDER TALK’, ‘DON’T!’ And ‘BIPOLAR BAG’?
LF: Well, a lot of people that don’t make music would tell me things about me! Also, when you have a clear head, you start looking at things differently – You can hear things but don’t listen, and lately, I’ve started to listen to more things and realised that a lot more people than I thought are wrong.
NW: Songs like ‘I KNOW’ are amazing offerings, you have previously said you preferred performing these songs to your more up-tempo records. What do songs like that do for you?
LF: Those songs are real songs. I feel like rappers talk about the fun stuff, which I get but, when you live that life, it’s boring. So, with ‘I KNOW’, I do miss being in the car with tons of jewellery on, loads of girls and whatever, but there’s something deeper that I know I can change in my conscious. For example, when you come back from a party, you wonder if there was even any need in going or not…and it’s that type of conversation that you have to have with yourself, which I love having all the time.
NW: A monster single on that project is ‘SWEET!’, if you were to create a visual for that song, what would it look like?
LF: I would want to be in the Middle East with loads of women driving G-Wagons with no doors, and don’t want to go further because I don’t want to disrespect culture, but we would be having the sickest time. It would be extravagant; it would just be fun. I want my G-Wagon to do a 360 wheelie and everyone hanging on to dear life! I with the chaos but also doing it in the best outfit.
NW: Leomie Anderson was our cover star for our last issue, she said 25WAGG3DOU2 is on her playlist for shoots - If you were to make a 3 song playlist for her of your songs, what would they be?
LF: She likes ‘GIRL A GUN’ and ‘I FEEL LIKE I’M ME’. She really likes the fun songs.
" Je me vois être l'un des GOATS à le faire musicalement au Nigeria, si je fais toujours de la musique ."
On vous voit avoir une très longue carrière et diriger une nouvelle charge d'artistes. Dans les 10 à 15 prochaines années, où vous voyez-vous et votre métier ?
P: Où est-ce que je veux être dans 10 ans… Bon sang, je serai vieux [Rires] Je vois des choses différentes mais je me vois être l'un des GOATS à le faire musicalement au Nigeria, si je fais toujours de la musique . Si je ne le suis pas, j'aurai un artiste mais je serai toujours l'un des plus grands à l'avoir jamais fait. Je ferai probablement des films dans 10 ans. Peut-être que dans ma tête je vais probablement essayer d'obtenir un oscar. Je me vois être un Titan à ce moment-là, un nom familier - Ce ne sera même pas mon nom de scène, ce sera mon vrai nom.
Incroyable, j'espère faire des films générationnels dont on se souvient dans le monde entier ?
P : Oui, juste pour être un titan du divertissement. Je ne me considère pas comme quelque chose du point de vue commercial, mais je vais y mettre la main et je sais que je vais me lancer dans des films. À ce stade, je ne pense pas que je serai sous les projecteurs, mais mes films le seront.
