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COUVERTURE STAR - Prettyboy DO
DIRECTEURS DE LA CRÉATION - Derrick Odafi & Jessica Rushforth
PRODUCTEURS CRÉATIFS - Jessica Rushforth & Derrick Odafi
PHOTOGRAPHE - Barbara Premo
DIRECTEUR VISUEL - John Serunjogi
STYLISTE - Malcolm Yaeng
ASSISTANTE STYLISTE - Gloria Iyare
SCÉNARISTE - Jessica Rushforth
MUA - Bénédiction Kambanga
STUDIO - Prendre plus de photos Studio
However, it is his latest offering, Subaru Boys: Final Heaven, which has established Cruel Santino as a standout in the Nigerian music landscape. It pickpockets from 2000s JRPGs, anime, electronic soundscapes and most importantly; imagination. We get isekai’d into an underwater metropolis, the characters of the game being fleshed out, fully-conceptualised identities who Santino has revealed on his Instagram. A digital “ka-ching” sound reminiscent of early SEGA games can be heard at the start of I Told Gus I’m Dreaming, a booming “are you ready for the time of your life?” opens up Tapenga all arcade-style, Final Champion feels like the soundtrack after successfully beating the final boss – the project’s zenith is the gratifying waves of nostalgia it simulates, while keeping futurism locked on its vertex.
Still, the protagonist is us. We experience cutscenes where we encounter new characters and discover their abilities, roam the map freely and grind to level ourselves up. It’s labyrinthine, avant-garde and volatile, with incandescent production, lush flows and apt features all contributing to the scenery. We drown out, experiencing the highs and lows of the synths and basses, drunk on those melodic ‘oohs’ ‘aahs’ and sounds of waves crashing on the sand. It’s a kaleidoscope of emotions. Final Heaven’s graph of peaks and consistency not only offer insight into the mind of the protagonist, but also the creator – we get a semblance of Santino as a person, what games he probably played as a child, who his musical influences are. What we perceive from the media is only one piece of the puzzle, so New Wave sat down with the virtuoso to complete it.
Costume violet : John Lawrence Sullivan
Chemise Léopard : Edward Crutchley
Bijoux : Rathel Wolf
La célébrité de Prettyboy DO se propage
Comme 'Wildfire' sur le numéro IX
Lorsque vous pensez aux Afrobeats, les artistes nigérians sont susceptibles d'être l'image de l'endroit où votre esprit vous mène, dont nous savons qu'ils comptent de nombreux noms puissants et influents. Personnalité pionnière, Prettyboy DO est un personnage à ne pas manquer dans la liste actuelle des artistes influents de la centrale de la musique africaine. Cet artiste révolutionnaire né dans le New Jersey offre un son plein d'entrain et vibrant qui ne vous laisse pas sans bouger. Ces sons correspondent parfaitement à son style excentrique, de sa performance de "Jungle Justice" sur COLORS et d'autres singles extrêmement réussis tels que "Same Energy" et "Chop Elbow", vous pouvez voir clairement le reflet de cette créativité. Prettyboy DO est un artiste qui marche sur la corde raide du commentaire social et de la musique expérimentale, créditant son environnement et ses influences personnelles pour ces traits de caractère. Prettyboy est aussi intéressant en personne que dans sa musique, avec des personnalités telles que Dennis Rodman et Sisqo comme influences, son style personnel et son énergie sont distincts de la tête aux pieds, de ses cheveux colorés à son sens expressif du style.
Suite à la sortie récente de son dernier projet, un EP intitulé 'Wildfire' qui a été inspiré par le Livre des Révélations dans la Bible ; Prettyboy DO a su diverger de l'Afro-Pop au Rap en montrant sa polyvalence qui le sépare du reste ! Étant nommé roi de la scène Alte, il n'est pas surprenant que son influence se répande avec une musique qui crée une atmosphère passionnante. Poursuivant son voyage, il semble que le chanteur/rappeur ait pour objectif clair d'être le plus grand et d'inspirer les gens en cours de route, ouvrant ainsi sa propre voie.
WORDS Ayis Stephen Diver
« La musique a fait de moi un homme. J'ai toujours été amoureux de la musique, même enfant, mais plus encore du côté mode de la musique. Biggie, Mase, Tupac… »
On a l'impression que tu as une aura militante en toi, tu penses que ça vient de ton papa ?
P : Ouais mon père est un homme dur, la première fois qu'il m'a dit je t'aime, c'était cette année. Ma relation avec lui a toujours été de lui prouver que j'étais digne. Avant l'année dernière, nous n'avions pas parlé depuis 5 ans juste pour vous faire savoir à quel point il est dur. J'ai l'impression d'avoir été fier de lui l'année dernière.
J'en parle. Je fais toujours des trucs commerciaux, mais j'ai l'impression que les gens ont besoin d'entendre les vraies choses. J'ai déjà mentionné dans mes chansons que nous n'avions jamais parlé et je n'ai souvent pas l'impression que les gens en parlent ou disent ce genre de choses dans la musique nigériane. Mes parents ne voulaient pas que j'écoute de la musique, mais je devais leur prouver que j'en valais la peine en priant Dieu et en travaillant.
Tout comme dans une de tes chansons 'Deh Go Hear Weh', c'est l'idéologie que tu vas entendre à propos de moi.
P : Oui, c'est l'idée, en gros tout le pays. Vous voyez mon frère ici - désigne son manager - c'est un magnat, un magnat du numérique et de la musique. Mais s'il est venu au Nigeria habillé comme ça, ils vont être comme ce que fait ce type, est-ce qu'il fait de la fraude ? Parce qu'au Nigeria, tout ce qu'ils connaissent, ce sont les médecins/avocats.
C'est pour ça que je me bats, au Nigeria, ils ne respectent pas vraiment l'art de savoir où la musique peut vous emmener. Je lui disais l'autre jour qu'ils croient seulement que les médecins et les avocats sont intelligents, je suis foutrement intelligent.
Question suivante, d'où vient le nom de joli garçon ?
P: DO sont mes initiales, le joli garçon vient de ma mère et de ma sœur car c'est comme ça qu'ils m'appelaient et j'étais aussi un grand fan de rock et il l'utilisait beaucoup aussi.
Quels sont les traits que vous aimeriez chez une partenaire féminine?
P : La loyauté… elle doit juste se battre pour quelque chose, quoi que ce soit, elle doit avoir de la passion pour ça.
Quelle est votre opinion sur Londres ?
P : Je suis souvent venu ici, cette fois c'est différent à cause de la musique et nous sommes debout maintenant. J'aime Londres, j'aime les gens, cela me semble très africain. Cela ressemble à la maison d'une certaine manière.
Londres et Lagos ont une excellente connexion, qu'en pensez-vous ?
P : Premièrement, nous avons beaucoup de nos propres gens ici, beaucoup d'Africains ici. Il y a toute une ambiance ici qui ressemble à Lagos car c'est très occupé, très animé. Mais c'est un niveau supérieur ici, il y a encore du mal. J'aime Londres, mais en même temps, la lutte ici est folle parce qu'ils ne disent rien ici, c'est juste interne.
Tu as de l'expérience à New York aussi, et c'est aussi un endroit où il faut vraiment se bousculer pour s'en sortir.
P : Je pense que la vie que j'ai vécue, une chose que j'ai apprise, c'est qu'on ne peut pas vraiment regretter. Et si j'ai une sorte de poste, je ne peux pas le perdre. Londres est occupé, comme le métro, vous n'avez vraiment pas d'espace et New York est juste comme ça, et c'est comme x2 pas propre, c'est plus graveleux que Londres.
Et pour en revenir à la musique aussi, diriez-vous que la musique vous a trouvé ou que vous avez trouvé la musique ?
P : C'est profond. La musique a fait de moi un homme. J'ai toujours été amoureux de la musique, même enfant, mais plus encore du côté mode de la musique. Biggie, Mase, Tupac… J'adore Tupac, j'ai même un tatouage comme lui. La mode a toujours été très présente dans ma tête, en même temps c'était la musique, mais je ne me suis jamais vu comme un rappeur, je le vois comme un style de vie donc partout je danse, vibre, mime. Sa culture, sa mode en particulier. Quand j'étais plus jeune, je voulais probablement être designer. Le truc, c'est qu'au lycée j'avais l'habitude d'écrire beaucoup de poèmes, etc, des trucs ringards mais ça a toujours marché. À l'université, ils m'ont dit d'écrire un poème en anglais et je l'ai fait si vite qu'ils m'ont dit de le lire et c'était si long et tout le monde était comme wow. A cette époque, je n'avais pas vraiment de musique en tête, mais à ce moment-là Drake sort, Rocky sort. Je n'allais pas bien à l'école, je viens de perdre ma fille et le chagrin. Ensuite, j'ai commencé à aller en studio mais je n'ai rien sorti jusqu'à ce que je sente que c'était bien et c'était en 2012 et je n'ai pas regardé en arrière.
Despite Subaru Boys being so sonically innovative and fresh, there's something nostalgic about it. Was that feeling of familiarity intended when you were conceptualising the project?
Yes, definitely. In every part of my music, I want there to be a sprinkle of nostalgia. It could be subtle and very muted, but it is always meant to be there. In order to feel, you need to remember. The music should be able to take you somewhere or at least evoke the thought “What is this feeling? Where have I experienced this before?” Even if they didn’t get that deja-vu, I want my listeners to desperately try to search for it.
With how genre defying the album is, how limiting is calling you an “alternative” artist? How does this label make its way into your life outside of being Cruel Santino?
I don’t feel like it’s even a choice at this point. In fact I didn't even know it was a thing until I actually started speaking to people and realised they were tagging me as that. I was like “oh, this is what they’re calling me?” To be honest, I think because I don’t speak all that often, people kind of just ran with whatever label they could find. If people search me up on Google, they’ll dub me whatever the first two or three articles did, because I don’t say too much about myself. The media has described me in this way. But now I’m starting to talk more, I want the media to describe me how I choose, I want to take back my own narrative and not be so boxed in.
One morning I didn’t clean my makeup off before I went to my kitchen. Someone close to me was like “Bro, you have makeup on?” and then started laughing like a crazy person. That’s so representative of the whole of Nigeria. If you express yourself in any way that’s different to everybody else, you’re essentially putting a target on your back.
" Égalité, tout doit être égal. Pas de classisme, de tribalisme, de racisme - pas d'ismes. "
C'était en quelque sorte destiné, c'était un processus mais vous ne savez pas quel était le processus.
P : Ouais, tu ne sais pas ce que tu trouverais en rencontrant des gens. La chose grossit. C'est Dieu. C'est Dieu et le travail.
Quelles autres choses créatives faites-vous en dehors de la musique ?
P : Film, je réalise beaucoup de mes clips. J'irai probablement dans le cinéma en fonction de mon ambition et de ma volonté d'y aller. Je veux vraiment commencer maintenant.
Avez-vous un styliste? Si non, d'où vient-il ?
P : Je suis juste sur Instagram, je sauvegarde des choses, puis je les mélange.
L'un de nos projets préférés est votre projet 2018, quels ont été vos moments préférés pour le créer.
P : Quand je suis revenu à Lagos, j'étais allé à Birmingham et LA, et cette fois j'ai décidé que j'allais abandonner un projet. Ensuite, j'ai eu une conversation avec mon cousin qui m'a dit "tu dois laisser tomber un projet, laisser tomber quelque chose et connaître ton son, comme si tes singles éclataient, tu es dope mais tu dois connaître ton son". Alors boum, une fois qu'il a dit que j'étais cool, allons-y, allons-y. J'avais un tas de musique que j'avais déjà enregistré, je me rends à Londres pour enregistrer 2 chansons. Allez à Lagos, commencez à enregistrer avec mes garçons, Hugo, puis nous en avons 2 dans le sac. Maintenant, nous pouvons avoir un spectacle… un mec me fait chier, je déteste la politique de l'industrie, si nous travaillons dur, vous êtes capable de travailler dur, allons-y, profitons de cette opportunité. Je vais chercher un n****s de l'industrie du spectacle qui essaie de baiser avec moi, je suis énervé comme l'enfer. Mais après le spectacle, je suis énervé, je vais dans son studio et je lui dis de me jouer quelque chose et ce rythme m'a rendu le plus heureux que j'aie ressenti. Remonter
The “Final Heaven” portion of the name of the album suggests that there's going to be another Subaru Boys project. Will you continue to refurbish your sound in these new additions?
Yeah, so far i’ve planned another three sequels for the universe. My mind is fast and i’m constantly consuming new stuff; recently i’ve been listening to a lot of indie music, i’m having lots of fun fusing Indie with Nigerian sounds and aesthetics. The thing is, I don’t want to get too lost on this one experiment because I know I will lose my progress in my journey and be stagnant. It’s about balance, and i’m always working on disciplining myself to keep playing with different sounds and staying on my toes.
How important is it to reinvent yourself? How do you release yourself from a state of stasis?
It’s very important because to me; I can compare it to method acting, to become something new you must shed the old you. Shedding your past self is brave, it is not easy to learn something foreign and unlearn your past behaviours. Getting out of my comfort zone means a lot to me. I even shed my inspiration sometimes – I’ve had artists who I really loved drop out of my pool of influence because they were afraid of trying something new. I have nothing against people who stick to their strengths, but that doesn’t resonate with who I am as a person. To survive is to adapt and change.
Having so many fans who found you through songs like Rapid Fire, was there a sense of anxiety before you released Subaru Boys considering how different it is to Mandy?
I always kept in the back of my mind that my true fans would expect this from me. I anticipated some controversial opinions on my new sounds, but I always knew that my cult fans would be the ones to appreciate it the most. I’d already started to enter a new era and some people were noticing it early, and I didn’t want to roll out the album through singles as I wanted it to be a standalone body of work, an unforgettable first-time experience. I just always kept affirming to myself that the ones who really know who I truly am, and who understand the type of musician I strive to be, would welcome Subaru Boys with open arms.
Pourquoi pensez-vous qu'il est important pour les nouveaux musiciens venant du Nigeria de rester connectés et de collaborer souvent.
P : Important pour nous de gagner de l'argent, numéro un. Nous arrivons en même temps, et cela nous rassemble. Nous avons la même mission de connecter les gens à la musique africaine, de leur montrer que c'est une nouvelle époque dans notre pays, nous nous soutenons tous et cela s'inspire les uns les autres et les autres artistes aussi.
Beaucoup d'entre vous brillent en ce moment, mais certaines personnes qui peuvent s'y perdre sont les producteurs. Quels sont les producteurs avec lesquels vous travaillez souvent ?
P : Higo, DARE, Adey... Beaucoup de producteurs avec qui je travaille, j'ai rencontré lors de mon come up, et c'est vrai ce qu'ils disent sur les producteurs qui se perdent ou qui sont laissés pour compte, mais cette génération de producteurs, ils se battent pour leur droit… ils sont tous tellement dingues et je sens que leur nom et leurs marques vont se répandre dans le monde entier. Au fur et à mesure que je grandis, mon peuple grandira avec moi.
Un autre élément de vous sont vos visuels, et vous dites que vous connaissez vos films. Parlez-nous de personnes comme TSE et pourquoi vous aimez travailler avec lui.
P : J'ai commencé avec eux, et ils comprennent ma vision, pas seulement les images et les visuels mais tout, à quoi tout ressemble et se sent… Je suis un combattant pour les arts dans notre pays, et mon peuple, l'équipe visuelle, les producteurs, ont tous cet esprit similaire à se battre pour lui aussi.
Quelqu'un qui est proche de nous est Chuka Nwobi, et il travaille aussi avec vous, qu'est-ce que ça fait de travailler avec lui ?
C'est mon frère, l'un des plus passionnés par les arts, l'une des personnes les plus passionnées que je connaisse. Il est l'un des plus jeunes, mais même alors, je lui parle toujours. Nous avons travaillé ensemble sur de nombreux projets, il a joué un rôle très important dans la vidéo 'Dey Go Hear Weh'.
Vous êtes un gars très expressif, à quelle fréquence changez-vous de couleur de cheveux ?
P : Chaque mois
Vous avez parlé de faire de la musique pour aborder des sujets politiques, etc. Quelles sont les choses sociales qui sont les plus importantes pour vous ?
Égalité, tout doit être égal. Pas de classisme, de tribalisme, de racisme - pas d'ismes. L'égalité des chances pour tout le monde est la première chose que je ressens.
Full Look, Mowalola
" Je me vois être l'un des GOATS à le faire musicalement au Nigeria, si je fais toujours de la musique ."
Shirt, Mowalola
Jumper, John Lawrence Sullivan
Trousers, Mowalola
Full Look, Samuel Slattery
On vous voit avoir une très longue carrière et diriger une nouvelle charge d'artistes. Dans les 10 à 15 prochaines années, où vous voyez-vous et votre métier ?
P: Où est-ce que je veux être dans 10 ans… Bon sang, je serai vieux [Rires] Je vois des choses différentes mais je me vois être l'un des GOATS à le faire musicalement au Nigeria, si je fais toujours de la musique . Si je ne le suis pas, j'aurai un artiste mais je serai toujours l'un des plus grands à l'avoir jamais fait. Je ferai probablement des films dans 10 ans. Peut-être que dans ma tête je vais probablement essayer d'obtenir un oscar. Je me vois être un Titan à ce moment-là, un nom familier - Ce ne sera même pas mon nom de scène, ce sera mon vrai nom.
Incroyable, j'espère faire des films générationnels dont on se souvient dans le monde entier ?
P : Oui, juste pour être un titan du divertissement. Je ne me considère pas comme quelque chose du point de vue commercial, mais je vais y mettre la main et je sais que je vais me lancer dans des films. À ce stade, je ne pense pas que je serai sous les projecteurs, mais mes films le seront.
" Je me vois être l'un des GOATS à le faire musicalement au Nigeria, si je fais toujours de la musique ."
